Унікальні школи Катеринбургу


У Катеринбургу школи, які навчають дітей по унікальних методиках, можна злічити по пальцях.
Гімназія F205 "Театр"
Унікальні школи Катеринбургу І хоча в школі не готують професійних акторів, режисерів, сценаристів, вона все ж таки виправдовує свою назву.
Це гімназія інноваційного навчання, де театр лежить в основі організації уроку - час від зміни до зміни проходить як подія, а не просто як нудне зубріння інформації. Така форма подачі шкільних предметів набагато цікавіша, особливо в молодших класах, де уроки схожі на казку, головними героями якої є букви і цифри.
На чолі кута коштує формування образного сприйняття матеріалу, розвиток індивідуальних творчих здібностей, на відміну від традиційного навчання.
Вчитель розмовляє з дитиною як з рівним, співробітничає з ним. Як признався викладач, що тільки прийшов в гімназію, йому набагато легше працювати з гімназистами, тому що все, що він говорить, учень представляє, бачить образно і, отже, краще розуміє.
Капусники, до яких кожен клас готує свій номер на задану тему, стали вже традицією. Особливо ретельно учні готуються до Нового року, коли вся дія проходить як справжній спектакль, з своїм зав'язуванням, основною дією і кінцем, коли всі перешкоди для святкування подолані і на сцені з'являється символ Нового року - ялинка.
При школі існує і своя театральна майстерня, її відвідують і хлоп'ята з інших шкіл. З ними працюють три режисери, проводяться заняття по сценічному руху.
З своїми спектаклями майстерня бере участь в різних конкурсах і фестивалях: у 2000 році вона почала працювати в міжнародному проекті «School yard stories», а в 2001 авторський спектакль, придуманий самими дітьми, був визнаний кращим серед дитячих робіт на фестивалі в Берліні; багато разів брала участь в районних і міських фестивалях, займаючи різні місця; їздила двічі на міжрегіональний фестиваль в Тюменську область; а в 2005 році в Ангарі на всеросійському фестивалі зайняла з своїм спектаклем «Коли піде сніг» перше місце.
Театр камерний, відстань між глядачами мінімальна, і тому створюється враження, що ти сам - безпосередній учасник спектаклю. Цього року гімназія отримала президентський грант, який дав можливість встановити в залі для глядачів великий кондиціонер. Зал з усіх боків обіт оксамитовими лаштунками, тому дуже погано провітрюється, тим більше коли там знаходиться близько 100 чоловік глядачів. Тепер ця проблема вирішена - в театрі стало комфортніше.

Джерело: edu66.ru


Смотреть Бюджетный кодекс РФ

Акторська майстерність для ділового спілкування

Тренінг-інтенсив
Вашій увазі пропонується короткий (16 годин) інтенсивний курс основ акторської майстерності для повсякденного і ділового спілкування. Курс заснований на методиках, прийнятих за основу в російських театральних Вузах, містить оригінальні авторські методичні розробки і орієнтований на найширший круг споживачів.
Цілі тренінгу.
Дати учасникам тренінг-группи уявлення про можливе місце елементів акторського ремесла в ситуаціях повсякденного і ділового спілкування.
Познайомити з базовими елементами акторської майстерності (відштовхуючись від уявлень про акторську майстерність, прийнятих в рамках російської театральної школи).
Дати можливість подальшого самостійного розвитку у вказаному напрямі.
Завдання.
Дати уявлення про структуру спілкування.
Дати уявлення про дію, як про стрижньове поняття акторського ремесла.
Дати учасникам тренінгу практичний навик використання інструменту.
Познайомити учасників тренінгу з деякими допоміжними інструментами акторського ремесла.
Забезпечити учасників тренінгу ефективними і доступними в самостійній роботі вправами.
Програма
1. Акторська майстерність і спілкування
Комунікативні елементи.
Основні: - текст - інтонація - пластика - міміка
Додаткові: - контекст - "посил"
Дія - універсальний інструмент, основа комунікації.
Структура Дії:
Мета дії, об'єкт дії, дієве дієслово (образ дії)
Акторський вальс (событие-оценка-дія)
Співвідношення Дії і основних комунікативних елементів
Пропоновані обставини - контекст дії.

2. Режисура спілкування

"ідейно-тематичний" аналіз ситуації спілкування.
- тема - ідея - адресат - надзадача
"Спектакль" спілкування.
- Пропоновані обставини (Драматургія спектаклю спілкування)
- Персонажі (ролі) спектаклю спілкування і їх взаємовідношення
- Висхідна і Головна події спектаклю спілкування
Практична постановка спектаклю спілкування.
3. Елементи акторського тренінгу
Увага. Базовий елемент акторського тренінгу
- канали сприйняття
- об'єкти, круги уваги
Емоційна пам'ять (манка)
Пам'ять тіла (фізичне самопочуття)
Емоційна гнучкість, гострота реакції
Парна взаємодія, довіра до партнера
Пам'ять фізичних дій (навик існування в пропонованих обставинах)
4. Моделювання практичних ситуацій спілкування (з урахуванням специфіки групи) -
Постановка спектаклів спілкування у відповідність з розробленими завданнями
Аналіз поставлених і розіграних ситуацій спілкування з погляду отриманих знань і навиків.

В результаті.
В результаті учасники тренінгу збагатять свій арсенал засобів досягнення мети в процесі повсякденного і ділового спілкування украй ефективними інструментами з арсеналу російської театральної школи (

Джерело: lkidemosfen.ru


Уборочное оборудование Tennant.

Акторська майстерність Актриса театру і кіно викладач театрального Вузу


Повна підготовка в театральні вузи:
- підбір програми, виходячи з індивідуальних особливостей учня, його фактури і особистих переваг (вибір з величезної кількості матеріалу, з "незачитаних" творів, тобто не з тих, які читають більшість тих, що поступають), підбір танцю і вокального твору, також максимально розкриваючі дані конкретного учня.
- унікальний метод підбору програми, коли в процесі поліпшення акторських здібностей учня, можуть мінятися і знов підбиратися нові твори, до тих пір, поки не буде стовідсоткового попадання у фактуру учня, тобто робота йде не на те, щоб дати Вам два-три твори і їх зачитати, а на те, щоб створити зрештою програму, яка максимально вигідно представить Вас на вступних турах
- заняття сценічною мовою в тому об'ємі, який необхідний для надходження
- робота над базовими вправи по акторській майстерності, які використовується на 1-2 курсах театральних вузів, для того, щоб розвинути акторські дані учня (які і оцінюватиме приймальна комісія), а не просто розучування текстів і уривків для надходження
- велика увага приділяється етюдам, розкріпаченню учнів і прівітію розуміння "я есмь" в етюдах, не просто показ, а існування в етюді, яке також є таким, що визначає для вдалого проходження останніх турів і конкурсу
- підготовка до колоквіуму
- орієнтація на провідні театральні Вузи Москви (МХАТ, Щепкинськоє, ГИТІС, Щукинськоє, ВГИК) - супровід учня на всіх етапах надходження, від першого туру до конкурсу і колоквіуму - кожен потенційний учень проходить міні-співбесіду для виявлення його початкових даних і бажання працювати в даній області, педагог зацікавлений тільки в тих учнях, які дійсно планують пов'язати свою долю з професією актора МЕТА: дати учневі розуміння того, що за професію він вибрав, показати йому працю і завдання, з якими стикаються актори, що працюють в театрі і кіно, добитися того, щоб його вибір даної дороги був усвідомленим (тому що ключовим чинником, на який звертає увагу майстер, що набирає курс, є усвідомленість вибору абітурієнтом даної професії).
І в цьому випадку допомогти йому зробити перший крок на шляху до його мети, тобто допомогти поступити в один з провідних театральних Вузів країни, щоб вони могли здобути кращу освіту з можливих в даній області.

Джерело: vse-boards.com


Школа акторської майстерності театр-студія Jazz-hand

Опис напряму
З кожним роком курси акторської майстерності стають все більш доступним видом корисного проведення часу для мінчан різного віку. Хтось хоче реалізувати давню мрію, а хтось - підготуватися до вступу до театрального вузу або студію, хтось прагне позбавитися від сором'язливості, а хтось бажає блиснути в сценічному номері.
Майстерність актора - це:

  • Уміння контролювати свої емоції
  • Уміння відчувати себе комфортно в будь-якій ситуації
  • Здатність ухвалювати нестандартні рішення
  • Розкриття творчого потенціалу
  • Постановка голосу. Ораторське мистецтво, майстерність спілкування
  • Навики професійної гри на театральній сцені
  • Психологічна підготовка. Підвищення стрессоустойчивості.
  • Поєднання саморозвитку і найвеселішого способу розваги

Людина, що знає основи сценічної грамоти і закони драматичної дії може швидко включитися в плідну репетиційну роботу над репризами або концертними номерами в області жанру, навики якого відпрацьовані на хорошому рівні, - розмовний або оригінальний, вокал або танець, фехтування або пластичні мистецтва.
Інформація про группах\ рівні
«Ази майстерності». Для тих, хто за допомогою акторської техніки хоче напрацювати «спеціальні стани», що дозволяють їм комфортніше відчувати себе в житті, швидше досягати поставлених цілей. Заняття проводяться вечірньої пори, в групах по 12-18 чоловік. Вік - від 16 і старше. Освоєння курсу відбувається в 4 етапи тривалістю 2-3 місяці (можна називати їх «рівнями»):
1. Танцювально-пластичний тренінг
2. Сценічна грамота і пластична виразність
3. Словесна дія
4. Драматичне мистецтво
Одяг для занять
Форма одягу - вільна. Вона повинна допомагати вирішувати нам задачу розкриття своїх рухових (в першу чергу) здібностей і органічність руху. Підійдуть вільні штани, майки з довгим рукавом. Сучасно обладнані зали центру з ламінатним покриттям вимагають взуття, яке могло б забезпечити як надійне зчеплення з підлогою, так і свободу для роботи стопи. Практично завжди ми працюємо босоніж. Вузький одяг, жорстке взуття - створюють певний руховий стереотип і заважають знаходженню нових підходів до здійснення руху, і нових пластичних образів відповідно.
Особливості
Авторська методика викладання сценічних дисциплін. Класичні принципи підготовки актора сполучені з сучасними методами розвитку творчих здібностей і виконавських навиків. Можливо, ваша точка зору на акторську професію видозміниться.
Щоб вважати себе актором недостатньо визубрити вправи, що даються на заняттях. Це все одно, що вивчити декілька ударів і стверджувати, що опанували мистецтвом східного єдиноборства. Важлива не кількість прийомів, а своєчасність і точність їх застосування. Перш ніж приступити до виконання вправи, важливо чітко зрозуміти - Що я роблю? Навіщо? Як? Тому пояснення, які даються до техніки виконання, особливо необхідні - з них будується ваше знання акторської професії, яке ви під чуйним керівництвом викладача починаєте переводити у власні практичні уміння і навики.
Ваші знання повинні бути направлені на появу в тілі все нових відчуттів як від власного руху, так і від взаємодії з партнером.
Настройтеся на заняття. Будьте готові до вибухів емоцій, активної фізичної взаємодії, забудьте про страх перед помилками. Не боятися, не роздумувати, не відступати - пробувати. Планка ваших майбутніх досягнень залежить від вашого бажання і відповідно - від активності в освоєнні знань.

Джерело: jazz-hand.ru


Акторська майстерність


Викладач Беррі Праймус
Шестиденний курс, Київ
Мова викладання: Російський (через перекладача)
Викладач:

Акторська майстерність
Беррі Праймус
сценарист, режисер, продюсер і актор
"Я працював з Баррі Праймусом як з актором так і як з режисером. Я багато-багато раз рекомендував його як викладача і продовжую це робити!"
Роберт Де Ніро, актор

Беррі Праймус - відомий сценарист, режисер, продюсер і актор, ось що вже майже 40 років працює на високому рівні в ТВ- і кіноіндустріях США. У останнє десятиліття він щільно займається навчанням акторів, письменників і режисерів на східному і західному побережжі Америки.
Беррі був одним з перших членів «Центральної Репертуарної компанії Лінкольн», яка утворилася під керівництвом усесвітнього відомого режисера Елайі Казана, в 1999 році Оскара, що отримав, і який працював з такими акторами як Джеймс Дін, Марлон Брандо і Чи Вівьен.
Баррі також є Чи членом «Акторської Студії» Страсберга, де працює модератором на драматичних і акторських заняттях.
На екрані Беррі знявся в більш, ніж 50 фільмів і безлічі телевізійних шоу. Серед його найбільш відомих фільмів «Коханка» з Робертом Де Ніро (Tribeca Films) де він виступив як сценарист і режисер. Як актор він зіграв у фільмах Мартіна Скорcезе "Берта з товарного вагону", "Нью-Йорк, Нью-Йорк"; "Без злого наміру" з Полом Нюманом; "Життя як будинок" з Кевіном Клайном, Крістін Скотт Томас і Хайден Крістенсен; і "Ніч і місто" з Робертом Де Ніро і Джесікою Ланж і ін.
Серед його ТБ-шоу міні-серіал "Вашингтон за закритими дверима", "Закон і Порядок", "Секретні матеріали". В даний момент він готує "Riverside" - художній фільм, для якого він написав сценарій. У липні 2005 року він отримав нагороду за життєві досягнення імені Джина Далрімпла.

Програма курсу:
Хороша акторська гра вимагає підходу, при якому виконання стає живим, правдивим і достовірним. Зйомки у фільмі, через особливі якості камери - її здатності відображати думки і емоції - вимагають дуже високого ступеня правдивості. То, чого не відмітять глядачі в театрі, легко помітно на екрані. Завдання, що стоїть перед актором, - повністю передавати характер героя, якого він грає, причому робити це невимушено і переконливо. Актор, охочий зробити вплив на фільм, повинен бути готовий повністю розкритися в своєму героєві.
І так, головне завдання актора - зробити так, щоб думки і ідеї автора виглядали реально для глядача. Актор це робить створюючи правдоподібну поведінку через свою уяву і використання особистого життєвого досвіду. Щодня занять починатиметься з вправ, які допомагають краще зрозуміти свої відчуття і стимулювати уяву. Велика увага приділяється вправам на розвиток контакту з партнером і аудиторією, які учать актора говорити з ними і слухати їх. Потім ми візьмемося до роботи з монологами і сценами, які будуть поставлені, проаналізовані і обговорені. Дуже сильним елементом занять буде створення відчуття дружнього ансамблю, яке стимулює творчу атмосферу.

Джерело: hollywood-school.com


TEATRING

Кінокурси

Акторська освіта

РАТІ ДІТІС

Сценаристи

Санкт-Петербурзька школа ТТІШБ

Театральна школа СТД РФ

МХАТ

ДІТР

Інше

Експериментальна театральна студія Р Віктюка